解剖史

解剖史

当您用解剖刀的坚硬刀片弯曲那具未知的尸体时,请记住,这个身体是由两个灵魂的爱所生,它被包裹在其中的那个人的信念和希望所支撑。他微笑着,梦想着儿童和青年的梦想。他当然爱过并且被爱过,等待着并珍惜一个快乐的明天,并想念其他离开的人。现在它躺在冰冷的石板上,没有一滴眼泪流过,也没有一个祷告。你的名字,上帝只知道。但是,坚不可摧的命运赋予他服务人类的力量和宏伟。冷漠地穿越了它的人类

                                                                                                                                               (罗基坦斯基,1876年)

对人体的解剖学知识可以追溯到基督在意大利南部与阿尔科蒙·德·克罗托纳(Alcméonde Crotona)进行解剖的五百年之前,后者对动物进行了解剖。此后不久,希波克拉底学派(Hippocratic School)的临床研究发现,解剖学已经发现了肩膀的解剖结构。亚里士多德在提到范例时提到了解剖学插图,这些插图可能是基于动物解剖的图。公元前三世纪,亚历山大的解剖学研究取得了很大进展。在那里取得的许多发现都可以归因于第一批系统地进行人类解剖的Herophilus和Erasistratus。从公元150年开始出于道德和宗教原因,再次禁止进行人为解剖。在希腊化的世界中,有关人体的解剖学知识仍在继续,但仅通过解剖动物才知道。公元二世纪,盖伦解剖了几乎所有东西,包括猴子和猪,然后几乎总是正确地运用了人体解剖学中得到的结果。然而,由于不可能在人类尸体上证实这一发现,因此不可避免地会出现一些错误。然而,盖伦发展了“最终原因”学说,这是一个神学系统,需要所有发现来确认其理解的生理学。

然而,古典时期的解剖学插图并没有出现在我们面前,而是由五个数字组成的系列#8221。中世纪的骨头,静脉,动脉,内脏和神经可能是早期绘画的副本。始终以开放的青蛙状姿势描绘人物,以展示各种系统,有时还会添加代表孕妇和男性或女性性器官的第六个人物。在古老的浅浮雕中,浮雕和青铜通常以骷髅和萎缩,皮肤覆盖的身体(称为狐猴)的形式出现,具有魔术或象征性特征,而不是示意性的,并且没有任何教学目的。

似乎对人体解剖学的研究更多是出于实践而非智力上的原因。战争不是地方事务,需要在战斗中遣返死者尸体的手段。对于短途旅行而言,防腐已足够,但是诸如十字军东征之类的更远距离引入了骨头烹饪的实践。一些历史学家错误地认为,教皇公牛德·波尼菲斯八世(1300)试图废除这种做法。人类解剖的最重要原因是出于本质上合法的原因而知道死亡原因,寻找杀死重要人物的原因或阐明鼠疫或其他传染病的性质的愿望。

动词“ dissect”它也被用来描述剖腹产的频率越来越高。中世纪的手稿传统并非基于自然世界。先前的插图被接受并复制。通常,作家的能力是有限的,并且在研究自然现实时,他们至少在概念和技术上都犯了一些错误。事物#8220;被看见”例如古代和现实主义的插图被认为是研究方法本身的短路。

解剖学不是一门独立的学科,而是外科手术的一种辅助手段,当时它还比较粗糙,并且收集了所有适当的出血点。尽管解剖学在实践中拥有相反的品质,但不切实际和示意性的数字就足够了。

第一本书描绘的不仅仅是彩绘图像,是乌尔里希·博纳·德·埃德尔斯坦的作品。它由阿尔布雷希特·普利斯特(Albrecht Plister)于1460年在班贝格(Banberg)出版,其插图超过了普通的装饰。 1475年,康拉德·梅根贝格(Konrad Megenberg)出版了他的《自然》,其中包括刻有鱼类,鸟类和其他动物的各种木版画以及各种植物。这些人物与该时期的自然和百科全书中的许多人物一样,都在手稿传统之内,几乎无法辨认。

在十六世纪初期促成说明性技术发展的众多因素中,有两个占据了突出的位置:第一个是抄袭传统绘画并将自然转化为原始模型的手稿传统的终结。人们坚信,最适合人类的是自然世界,而不是后世。圣托马斯·阿奎那的学术思想无意中通过将自然与超自然世界分开而铺平了道路,神学盛行于自然科学。影响科学图示教学发展的第二个因素是更好的技术的缓慢引入。起初,编辑们以纯粹的定量标准认为,通过新闻界,他们可以轻松,廉价地进行大量复制。直到后来,他们才意识到每个插图与原始插图相同的重要性。精确地复制所观察到的图像的能力构成了几门科学学科的显着特征,从而摒弃了它们对传统的早期支持以及对方法的接受,该方法在最初和之后的实验中都是描述性的。

最早的印刷解剖插图基于中世纪的手稿传统。 《 Fasciculus Medicinae》是当代作者为从业者撰写的文本集,至今已有许多版本。在第一个(1491)中,第一个木刻用于解剖图。这些插图代表人体的出血点,以及将图形与边缘上印制的说明连接起来的线条。解剖以原始和不现实的方式设计。

在第二版(1493)中,人物的位置更为自然。地名Brunschwig的著作(约1450-1512年)继续使用描述性插图。约翰尼斯·佩里格(Johannes Peyligk)(1474-1522)的作品的最后一章是对整个人体的简要解剖,但其中包括的十一个木版画远远超过了后来阿拉伯人的示意图。在乔治·赖斯(George Reisch)的《玛格丽塔哲学》(Margarita Philosophica,1467-1525年)中,这是一本涵盖所有科学的百科全书,其中对传统的木版画进行了一些创新,并且现实地表现了腹腔内脏。

除了专门为医学生和医生准备的这些解剖学文字外,还印刷了许多其他带有解剖学图形的页面,这些页面的标题不是拉丁文(就像医生的所有著作一样),而是几种通用语言。例如,人们对胎儿的概念和形成有极大的兴趣。经常使用短语“了解自己”讲的是哲学的和本质上非医学的方向。 “死亡之舞”它成为一个非常受欢迎的主题,尤其是在黑死病之后的德语国家,令人惊讶的是,绘制它们的艺术家对骨骼和人体解剖学的描绘比解剖学家的要好。

15世纪的文艺复兴时期艺术家对人类形态越来越感兴趣,解剖学研究是年轻艺术家形成的必要部分,尤其是在意大利北部。

莱昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci,1452-1519年)是第一位从解剖学角度出发研究解剖学的艺术家。他做了准备工作,很快就画了出来,其中有750多个被保存下来,代表骨骼,肌肉,神经和血管。插图通常带有生理注释。莱昂纳多的准确性比维萨里奥的准确性更高,并且他的艺术美感保持不变。它对脊柱弯曲的正确欣赏已被忘记一百多年了。它正确地代表了胎儿在子宫内的位置,并且首次指出了一些已知的解剖结构。只有很少的同时代人看到了他们的小册子,这些小册子无疑直到上世纪末才出版。

米开朗基罗·布奥纳罗蒂(Michelangelo Buonarotti,1475-1564年)至少花了20年的时间通过个人解剖学获得解剖学知识,尤其是在佛罗伦萨的圣灵修道院。后来他揭露了他所经历的进化,认为解剖学对艺术家没有用,直到他认为自己对自己感兴趣,尽管他总是服从于艺术。

AlbrechtDürer(1471-1528)撰写了数学,蒸馏,水力学和解剖学著作。他去世后发表了有关人体比例的论文。他完全专注于人体解剖学,最终引起了对经典经典的兴趣,通过经典经典可以获取美感。

重要的例外是列奥纳多(Leonardo),其绘画作品对17世纪的解剖学家不可用,但文艺复兴时期的艺术家只是一位二级解剖学家。在人类形式的真实表现方面仍做出了重要贡献(例如使用透视和阴影来暗示深度和三维),真正的科学进步需要专业解剖学家和艺术家的合作。当解剖学家可以真实地代表正确的解剖学知识时,整个欧洲就开始了深入的研究,特别是在意大利北部和德国南部。这个小组的最佳代表是雅各布·贝伦加里奥·达·卡普里(+1530),《世界评论的超级解剖》(1521)的作者,其中包含第一批从自然界中提取的解剖插图。 1536年,克兰德(Cratander)在巴塞尔(Basel)发行了盖伦(Galen)的作品,其中包括以非常逼真的方式制作的人物,尤其是骨科人物。早在1532年,查尔斯·埃斯蒂安(Charles Estienne)便在巴黎准备了一件作品,其中他强调了人体的完整图形表示。

副业

在AndrésVesálio(1514-1564)的解剖学论文中发表的插图中找到了一种完美再现图形表示的最早,最准确的解决方案之一,该插图最终以他的《人类学》(De humanis corpori)达到了顶峰,这是历史上最重要的书籍之一,于1553年制造。男人的。维萨留斯还证明了他们并非在所有个人中都是平等的。他讲述了自己在盖伦作品中发现许多错误的惊奇,我们必须强调他拒绝接受任何东西的重要性,因为他在伟大的希腊医师的著作中发现了这一点。毫无疑问,尽管否认了盖伦声称在传达心腔方面存在的孔洞,但无论如何他还是盖伦生理学的追随者。从维萨留斯本人开始,放大了将他的解剖学知识与盖伦分开的差异。

也许他认为争议是一种引起注意的方式。然后,他与大师雅克·杜波依斯(Jacques du Bois)(或拉丁语的西尔维乌斯)保持着激烈的争执,他是一位坚信加仑的人,鉴于维萨留斯和他所描述的某些结构之间的差异,他的唯一答案是在这两个世纪中,人类一定已经改变了它。

维萨留斯(Vesalius)将第一批人物的踪迹归因于某个弗莱明(Fleming),但在法布里卡(Fabrica)他不信任任何人,参与创作的艺术家的身份引起了极大的争议,谁是谁的问题就变得更加严重。重要的,无论是艺术家还是解剖学家。后者是无关紧要的讨论,因为很明显插图很重要,因为插图将艺术与科学结合在一起,艺术家与解剖学家之间的合作也很重要。工厂的数字暗示着太多的解剖学知识,维萨留斯必须参与图纸的准备工作,尽管对于文艺复兴时期的艺术家而言,精致程度和对新绘画技术的知识也排除了他应独自负责。直到今天,尚有争议的艺术家扬·斯蒂芬·范·卡尔卡尔(Jan Stephan van Calcar,1499-1456年/ 50岁)是否是艺术家。无论如何,在寻找适合自然现象的图形表达时都找到了解决方案。

十七世纪,在人体解剖学和生理学领域取得了令人瞩目的发现。弗朗西斯·格里森(Francis Glisson,1597-1677年)详细描述了肝脏,胃和肠道。尽管他对生物学的观点基本上是亚里士多德式的,但他也有一些现代的观念,例如那些与造成胆囊排空的神经冲动有关的观念。

托马斯·沃顿(Thomas Wharton,1614-1673年)在克服古老而普遍的观念方面走了很长的路要走,即大脑是黏液分泌腺(毫无疑问,他仍然相信眼泪起源于此)。沃顿商学院介绍了消化腺,淋巴腺和性腺的不同特征。颌下唾液腺的排出导管被称为沃顿导管。一个重要的贡献是区分了其产物落入血液的内部分泌腺(现称为内分泌)和排入腔内的外部分泌腺(外分泌)。

尼尔斯·斯汀森(Niels Steenson)在1611年建立了这种类型的腺体和淋巴结之间的区别(尽管它们不是系统的一部分,但被称为腺体)。我以为眼泪来自大脑。通过许多研究人员的贡献获得了新的有机体运输系统概念,这有助于解决盖伦生理学与血液生产有关的错误。

Gasparo Aselli(1581-1626)发现,摄入大量食物后,狗的腹膜和肠被白色纤维覆盖,切成薄片时会洒出米白色液体。这些是有生命的毛细血管。在哈维(Harvey)时代之前,人们一直认为呼吸会刺激心脏在右心室产生活力。然而,哈维证明了肺部血液从静脉变为动脉,但不知道这种转变的基础。呼吸功能的解释花费了很多年,但是在17世纪,人们采取了重要的步骤对其进行阐明。

罗伯特·胡克(Robert Hook,1635-1703)证明,如果我们向肺中充气,动物也可以在没有肺运动的情况下生存。

理查德·洛尔(Richard Lower)(1631-1691)是第一个进行直接输血的人,证明了由于肺部空气的原因,动脉血和静脉血之间存在色差。

约翰·马尤(John Mayow,1640-1679年)指出,静脉血液的发红是由于从空气中提取了某些物质所致。他得出的结论是,呼吸过程不过是交换空气和血液中的气体而已。他屈服于硝酸,并吸收了血液产生的蒸气。

1664年,托马斯·威利斯(Thomas Willis,1621-1675年)出版了《解剖学》(De Anatomi Cerebri)(由克里斯托弗·雷恩(Christopher Wren)和理查德·罗尔(Richard Lower)插图),可以说是有关神经系统的最详尽的纲要。他的解剖学研究将他的名字与大脑底部的动脉环,第十一对颅骨相连,并与某种类型的耳聋联系在一起。然而,他对在解剖学层面定位心理过程的痴迷使他得出了错误的结论。其中,大脑控制着心脏,肺,胃和肠道的运动,而call体则是想像的问题。

从那时起,解剖学的发展加速了。 Berengario da Carpi研究了阑尾和胸腺,BartolomeuEustáquio研究了耳道。新的文艺复兴时期的解剖结构需要对科学进行修订。受帕多瓦教育的英国人威廉·哈维(William Harvey)将意大利解剖学传统与出生于英格兰的实验科学相结合。他的这本书于1628年出版,涉及解剖学和生理学。除了解剖问题和孤立器官的描述外,他还研究了血液循环的机理,将人体与液压机进行了比较。显微镜增强技术(由Leeuwenhoek设计)帮助Marcello Malpighi证明了Harvey的血液循环理论,并发现了许多器官中最紧密的结构。因此,介绍了解剖学的微观研究。 Gabriele Aselli突出了淋巴管。 Bernardino Genga随后谈到了“外科解剖学”。

在18世纪和19世纪,对手术技术的详细研究导致了解剖学的细分,尤其着重于地形解剖学。 Giovan Battista Morgani引入了对尸体的解剖-临床研究,作为研究由疾病引起的变化的最安全方法。病理解剖学出现了,这使得Rudolf Virchow在细胞病理学领域取得了重大发现,而Pasteur和Koch在负责传染性疾病的病原体方面也有了重大发现。

近来,解剖学已成为亚显微的。应用于细胞研究的生理学,生物化学,电子和正电子显微镜,X射线衍射技术正在描述分子水平上的紧密结构。

如今,甚至有可能通过影像学技术来研究解剖学,例如放射线照相,内窥镜检查,血管造影,轴向计算机断层扫描,正电子发射断层扫描,核磁共振成像,超声成像。 ,热成像等。